FESTIVAL MUSIQUE & HISTOIRE
XXème édition
Le Festival Musique & Histoire célèbre cette année vingt ans d’une aventure musicale dédiée au dialogue des cultures et des mémoires. Né à l’Abbaye de Fontfroide sous l’impulsion de Jordi Savall, il n’a cessé d’y faire résonner les musiques d’ici et d’ailleurs, dans un même élan de transmission et d’ouverture. Cette XXᵉ édition se déploie autour du thème Harmonie Universelle, une invitation à percevoir les correspondances subtiles qui unissent les traditions musicales au-delà des frontières et du temps
La Table de Fontfroide vous accueille pendant toute la durée du festival.
Savourez une cuisine inspirée des produits de saison, mettant à l’honneur les saveurs du terroir.
Réservez au 04 68 41 02 26 - restaurant@fontfroide.com
PROGRAMMATION 2026
Harmonie universelle
LUNDI 13 JUILLET
18h — Conférence de Jordi Savall
Une histoire vivante de l’humanité : les grands chefs-d’œuvre d’autrefois en mode de survivance.
Entrée libre sur réservation.
21h30 — FEMMES D’ORIENT
Les Musiciennes d’ORPHEUS 21
Ce programme célèbre les femmes d’Orient, non comme figures symboliques, mais comme présences vivantes, vibrantes à chaque instant, dans chaque geste, chaque souffle, chaque note. Porté par un ensemble entièrement féminin, il fait entendre une histoire façonnée par les femmes, souvent invisible, mais profondément intemporelle.
Un récit sensible, empreint de patience, de courage et de force, qui célèbre aussi cette capacité singulière à donner, à ressentir et à agir.
Avec Waed Bouhassoun (Syrie, oud, voix, direction artistique), Senny Camara (Sénégal, voix, kora), Carole Marque B. Kaftandjian (Arménie, voix, duduk), Sozdel Garcias (Kurd-Syrie, qanun), Saina Zamanian (Iran, tar), Firoozeh Raeesdana (Iran, voix, kamancheh), Nora Thiele (Allemagne, percussions...)
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MARDI 14 JUILLET
18h — Tcha Limberger
Tcha Limberger s’inscrit dans la grande tradition du jazz manouche héritée de Django Reinhardt, dont il prolonge l’esprit avec une liberté et une sensibilité singulières. Violoniste, guitariste et chanteur, ce musicien d’exception puise dans les répertoires tsiganes et d’Europe centrale une matière vivante, qu’il réinvente dans l’instant.
21h30 — LE NUOVE MUSICHE
La révolution baroque (1600–1700)
Hespèrion XXI – Jordi Savall
Musiques de Vincenzo Ruffo, Emilio de Cavalieri, Tobias Hume, Orlando Gibbons, Antony Holborne, Samuel Scheidt, Robert Johnson, William Brade, Girolamo Frescobaldi, Andrea Falconiero, Juan García de Zéspedes, Giovanni Girolamo Kapsberger, Biagio Marini, Tarquinio Merula.
Avec Le Nuove Musiche, le programme met en lumière la profonde mutation qui s’opère au début de l’époque baroque, lorsque l’expression du texte et des affects s’impose au cœur de la création musicale.
Avec Andrew Lawrence King (arpa doppia), Philippe Pierlot (violes de gambe), Xavier Puertas (violone), David Mayoral (percussions), Jordi Savall (viole de gambe & direction)
MERCREDI 15 JUILLET
18h — JS.BACH & autres par Christophe Coin
Interprète fervent nourri par la tradition baroque, Christophe Coin déploie son art tour à tour en soliste, chambriste et chef d’orchestre. Formé auprès de Nikolaus Harnoncourt, il incarne une alliance rare d’intelligence et d’intuition, à laquelle s’ajoute une précieuse vocation de passeur.
21h30 — ISTANBUL 1700 – Dimitrie Cantemir : le livre de la science et de la musique
Hespèrion XXI – Jordi Savall
Le concert Istanbul 1700 invite à découvrir la richesse du patrimoine musical de l’Empire ottoman à travers la figure de Dimitrie Cantemir et son Livre de la science de la musique, source majeure de cette tradition. Jordi Savall et Hespèrion XXI en proposent une interprétation à la fois rigoureuse et sensible, faisant revivre Istanbul comme un véritable carrefour culturel entre Orient et Occident.
Avec Hakan Güngör (Turquie, kanun), Murat Aydemir (Turquie, tanbur), Artyom Minasyan (Arménie, duduk), Dimitri Psonis (Grèce, santur), David Mayoral (Espagne, percussions), Nedyalko Nedyalkhov (Bulgarie, kaval), Jordi Savall (vièle d’archet, lyre & direction)
JEUDI 16 JUILLET
18h — Sonates pour flûtes et clavecin de J.S. BACH par Pierre et Marc Hantaï
Pierre et Marc Hantaï, engagés depuis plusieurs décennies dans la défense du répertoire baroque, révèlent avec finesse toute la vitalité et la poésie des œuvres qu’ils interprètent. Entre eux, l’équilibre s’impose avec naturel, porté par un jeu nuancé et une complicité évidente.
Chacun, fort de sa couleur propre, trouve sa place dans un dialogue musical continu, à la manière d’une conversation entre amis. La limpidité de la flûte et le détaché incisif du clavecin s’entrelacent ainsi avec élégance, dans une parfaite harmonie.
21h30 — IMPLORATIONS MUSICALES, d'Allegri à MOzart (1622-1770)
Capella Reial de Catalunya & Le Concert des Nations
À l’heure où le monde traverse des périodes d’incertitude, les œuvres réunies dans ce programme rappellent la beauté, la joie et la profondeur de l’expérience humaine. Façonnées au fil des siècles, elles portent en elles une quête de paix et d’apaisement, où se conjuguent émotion, spiritualité et sens du sacré.
Musiques de Grégorio Allegri, Giacomo Carissimi, Marc Antoine Charpentier, Antonio Vivaldi; Wolfgang Amadeus Mozart...