À Fontfroide, l’art contemporain entre en résonance avec l’histoire.
C’est un événement exceptionnel qui a permis de révéler un secret resté caché pendant plus d’un siècle.
À l’occasion de l’exposition consacrée à Gustave Fayet à la Fondation Louis Vuitton, Le Jour et La Nuit, les deux décors monumentaux réalisés par Odilon Redon pour la bibliothèque de Fontfroide, ont exceptionnellement quitté l’abbaye.
Leur décrochage a réservé une surprise inattendue : derrière une des oeuvres sont apparues des esquisses peintes directement par Redon sur la pierre, traces du travail préparatoire de l’artiste jusqu’alors restées invisibles.
Pour la première fois, le nouveau parcours de visite de Fontfroide permet de découvrir ces esquisses murales et de porter un autre regard sur la création de Redon. Autour d’elles, des œuvres de Bernard Frize et Omar Ba, prêtées par la Fondation Louis Vuitton, prennent place dans la bibliothèque et instaurent un dialogue inédit entre création contemporaine, patrimoine et histoire du lieu.
Une découverte rare et éphémère : les esquisses de Redon ne seront visibles que jusqu’à fin février 2027, avant le retour du Jour et de La Nuit à Fontfroide.
VISITE 'REGARDS CONTEMPORAINS'
Dates : du mercredi 23 septembre 2026 au dimanche 28 février 2027
Jours et horaires : mercredi à 14h30 / vendredi à 14h30 et 17h30 (visite + verre de vin) / samedi et dimanche à 11h30 et 14h30
Durée : ± 1h15
Tarif : 22€
Tarif visite + verre de vin (vendredi à 17h30) : 29€
(Premiers créneaux de réservation disponibles du 23 septembre au 11 octobre)
De Fontfroide à la Fondation Louis Vuitton
Cet automne, un événement exceptionnel vient bouleverser, temporairement, le visage de la bibliothèque.
Dans le cadre de l’exposition « Gustave Fayet, Collectionneur – Créateur. Icônes de l’art moderne », présentée à la Fondation Louis Vuitton à Paris, les trois œuvres classées d’Odilon Redon – Le Jour, La Nuit et Le Silence – quittent pour la première fois leur écrin originel.
L’exposition parisienne, présentée du 9 octobre 2026 au 8 mars 2027, mettra en lumière la personnalité exceptionnelle de Gustave Fayet, à la fois collectionneur, créateur, mécène et défenseur des avant-gardes de son temps.
Pendant l’absence des Redon, la bibliothèque de Fontfroide ne restera pas silencieuse.
Trois œuvres issues de la Collection de la Fondation Louis Vuitton y prennent temporairement place : Tempête de poussières à Kidal d’Omar Ba, ainsi que Auris et Rumen de Bernard Frize.
Le temps de cette installation, la bibliothèque devient ainsi le théâtre d’un dialogue inédit entre différentes générations d’artistes.
Redon cachait encore un secret…
La dépose des œuvres réservait cependant une surprise.
Derrière La Nuit, directement sur la pierre de la bibliothèque, sont apparues des figures peintes par Odilon Redon, demeurées invisibles pendant plus d’un siècle.
Couleurs, silhouettes, personnages : certaines de ces figures semblent annoncer celles que Redon fera ensuite apparaître dans sa composition monumentale.
S’agit-il d’études préparatoires ? Redon avait-il d’abord envisagé de réaliser son décor directement sur les murs de la bibliothèque avant de travailler sur toile ?
Le mystère demeure.
Mais leur découverte offre aujourd’hui un témoignage exceptionnel du processus créatif de l’artiste, au lieu même où son œuvre a vu le jour.
Et l’occasion est rare : ces esquisses ne seront visibles que durant l’absence des panneaux de Redon, avant leur retour à Fontfroide.
Redon, Omar Ba, Bernard Frize : un dialogue à trois voix
C’est autour de cette découverte que se construit l’un des temps forts du nouveau parcours.
Dans l’intimité de la bibliothèque, les traces laissées par Odilon Redon il y a plus d’un siècle rencontrent les œuvres d’Omar Ba et de Bernard Frize.
Avec Tempête de poussières à Kidal (2013), Omar Ba donne au nocturne une dimension politique et contemporaine. Face à l’univers symboliste et onirique de Redon, son œuvre fait surgir une autre nuit, traversée par l’histoire et les tensions du monde.
Les peintures Auris et Rumen (2007) de Bernard Frize déplacent quant à elles le regard vers l’abstraction. Le geste, la couleur et la construction de la composition invitent le spectateur à chercher son propre chemin dans l’œuvre.
Trois écritures, trois époques, trois façons d’interroger notre regard.